而《斷背山》和《色|戒》,基本是一種冰冷蝕骨的絕望,但他又偏愛這森森寒意中,那一抹微弱的溫情。
不過,《制造伍德斯托克》《少年派的奇幻漂流》《比利·林恩的中場戰(zhàn)事》這接連的三部西片,年高德劭的李安慢慢趨于平靜了,他變得更寬容更憐憫。
這三部戲里其實沒有壞人,連吃人、殺人好像都不算罪過了(請注意:后兩部戲都是無奈殺了同類的少年唱主角)。
這個階段的“安叔”,更在乎的是各個不同、注定孤單的生命,不可避免地要彼此交匯、撞擊、沖突,而迷人的風(fēng)景,恰恰是這些鮮活的生命相遇的各個瞬間。
于是,李安現(xiàn)在最癡迷的是人臉,他認(rèn)為這是遠(yuǎn)比其他任何情節(jié)、場面、特效更精彩、更直接的“戲劇”。
于是,他義無反顧地祭出了4K、3D、120幀、不化妝、大特寫這一整套組合拳,為自己的新發(fā)現(xiàn)正名。
不過,為此他付出了可觀的代價,亦即讓《中場戰(zhàn)事》變得“不像電影”,反而仿佛是家電賣場里高端電視上的演示片段。
《中場戰(zhàn)事》有些部分,的確實現(xiàn)了李安讓我們凝視面孔的目的,也帶來了某種別開生面的感受。