1967年，英國(guó)哲學(xué)家菲莉帕·富特提出了一個(gè)“電車(chē)難題”，讓失控的電車(chē)司機(jī)在撞死一人和撞死五人的兩條軌道間進(jìn)行選擇。實(shí)驗(yàn)呈現(xiàn)一個(gè)悖論：撞死一人而拯救五人的做法，并不比奪走五條人命、保全一人更道德。

　　電影《紅海行動(dòng)》給出了第三種答案：都要救。在面對(duì)營(yíng)救一名中國(guó)人質(zhì)和帶走百余名其他人質(zhì)的抉擇面前，中國(guó)軍人決定在保證完成任務(wù)的前提下，救走全部人質(zhì)。為此，以寡敵眾的蛟龍突擊隊(duì)付出了慘重代價(jià)。

　　這種選擇很值得。這里說(shuō)的值得，不是從宣傳角度來(lái)衡量的，而是從一部電影主題設(shè)定角度來(lái)說(shuō)的。它體現(xiàn)出“對(duì)個(gè)體生命無(wú)國(guó)別、無(wú)差異的珍惜和尊重”，跳出了簡(jiǎn)單的恩怨情仇窠臼，把影片的主題從單純描述戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷提升到對(duì)生命的拯救，從而起到了“以戰(zhàn)反戰(zhàn)”的效果。

　　同樣是所謂主旋律大片，《紅海行動(dòng)》沒(méi)有把國(guó)旗套在胳膊上穿過(guò)交戰(zhàn)區(qū)，沒(méi)有把現(xiàn)實(shí)中不存在的語(yǔ)句印上護(hù)照，更沒(méi)有孤膽英雄深入敵穴手刃仇敵的神化，而只是把戰(zhàn)艦、槍械以及戰(zhàn)斗、戰(zhàn)術(shù)的細(xì)節(jié)予以逼真呈現(xiàn)。有的細(xì)節(jié)，甚至呈現(xiàn)得過(guò)了頭，如“斷指”“巴士爆炸”等鏡頭。

　　有報(bào)道就說(shuō)，《紅海行動(dòng)》 的演員曾經(jīng)“抗議”，導(dǎo)演對(duì)于“真實(shí)”的要求到了苛刻地步。他不允許演員“表演”，而是通過(guò)高強(qiáng)度訓(xùn)練和艱苦的實(shí)景、實(shí)戰(zhàn)拍攝，讓他們成為劇中人物。據(jù)說(shuō)，在一次拍攝中，演員眼睜睜地看著一臺(tái)攝影機(jī)在面前被炸掉，那一瞬間的反應(yīng)恐怕再真實(shí)不過(guò)了。

　　除了場(chǎng)景、道具和表演的逼真，還有對(duì)于人物刻畫(huà)的“真實(shí)”。這部看似從頭打到尾的影片中，細(xì)枝末節(jié)間總會(huì)折射人性的美和善：女記者在得知助手遇害后的慟哭，機(jī)槍手在戰(zhàn)友臨終前剝不開(kāi)一顆糖時(shí)的顫抖，無(wú)不讓人聯(lián)想到生活中似曾相識(shí)的酸楚。

　　電影人大衛(wèi)·米歇爾曾說(shuō)：“有的電影讓真實(shí)變得虛假，有的電影讓虛假成為真實(shí)，有的電影亦真亦假。”《紅海行動(dòng)》是一部怎樣的電影？至少目前來(lái)看，它應(yīng)該會(huì)收獲比之前的主旋律影片更好的國(guó)際化口碑以及國(guó)家形象效果。

　　長(zhǎng)期以來(lái)，我們的許多影視創(chuàng)作都深受“命題作文”的困擾。很多人面對(duì)敗績(jī)時(shí)，也往往會(huì)用一句諱莫如深的“主旋律”來(lái)搪塞。其實(shí)，“主旋律”從來(lái)就不應(yīng)該是“不好看”的代名詞。

　　在這方面，美國(guó)人深諳其道。電影《壯志凌云》中，英俊帥氣的阿湯哥駕駛同樣帥氣的戰(zhàn)機(jī)鏡頭，深受年輕人羨慕。據(jù)說(shuō)，電影上映后，報(bào)名加入美國(guó)海軍的人數(shù)暴增了三分之一。此外，好萊塢生產(chǎn)的《拯救大兵瑞恩》《珍珠港》《中途島戰(zhàn)役》乃至《變形金剛》等許多大片的背后，都可以看到美國(guó)軍方的資助。

　　美國(guó)軍方為何如此熱衷于“拍電影”？?jī)H談兩個(gè)原因：一方面，這些電影所呈現(xiàn)的官兵形象，成為民眾了解軍隊(duì)的重要渠道；另一方面，片中所展示的武器彈藥，可以成為軍火交易中的極佳演示。

　　相比之下，不少中國(guó)影視工作者只要遇到“主旋律”，創(chuàng)作上似乎就早早地“知難而退”，自縛手腳；甲方單位也習(xí)慣于干涉編劇、導(dǎo)演的藝術(shù)創(chuàng)作，無(wú)法做到“把專業(yè)的事交給專業(yè)的人”。兩廂消磨之下，成片往往既不叫好也不叫座。

　　據(jù)報(bào)道，在《湄公河行動(dòng)》和《紅海行動(dòng)》的籌備期間，導(dǎo)演也都與甲方在創(chuàng)作上發(fā)生過(guò)爭(zhēng)執(zhí)。他說(shuō)自己不懂“主旋律”，只懂拍電影。但從成片效果來(lái)說(shuō)，恰恰是“不懂”的他真正把握住了“主旋律”，接二連三取得了成功。這絕對(duì)不是運(yùn)氣好、檔期好，而是抓住了電影的首要屬性——藝術(shù)性。

　　如果把主旋律的宣傳比成一粒藥片，那么藝術(shù)性就是藥片外面那層糖衣。糖衣做得不好，再好的藥也讓人難以下咽。我們的老祖宗，也是明白這個(gè)道理的。

　　就拿國(guó)人耳熟能詳?shù)乃拇蠊诺涿鴣?lái)說(shuō)，《西游記》里的孫悟空要“三打白骨精”，《水滸傳》里的宋江要“三打祝家莊”，《紅樓夢(mèng)》里的劉姥姥要“三進(jìn)大觀園”，《三國(guó)演義》 里的諸葛亮更是“七擒孟獲”。這種敘事方式，完全符合戲劇結(jié)構(gòu)中“一波三折”的技巧。

　　以此觀之，《紅海行動(dòng)》的撤僑、救人、攔截“黃餅”三段劇情，不僅真實(shí)合理，而且層層遞進(jìn)，讓觀眾在視聽(tīng)享受中獲得刺激、感動(dòng)和思考，也無(wú)限接近了商業(yè)類影片本該有的面貌。

　　當(dāng)然，《紅海行動(dòng)》并不完美。有的鏡頭炫技過(guò)甚，反而削減了影片的力量；畫(huà)面中殘肢過(guò)多，確實(shí)有點(diǎn)不適合未成年人觀看。但瑕不掩瑜，沒(méi)有什么脂粉氣或故作高深的《紅海行動(dòng)》，無(wú)疑為2018年的中國(guó)電影開(kāi)了個(gè)好頭。