隨著音樂(lè)媒介和傳播渠道的爆炸式發(fā)展,音樂(lè)本身也隨著時(shí)代變遷得到了更新演繹。不同于上世紀(jì)70、80年代,符合大眾口味的流行音樂(lè)可以老中小三代全民傳唱,新生代音樂(lè)則摒棄了百家雷同的風(fēng)格調(diào)性,更加注重表達(dá)自我和精神革新。新一代音樂(lè)唱作人在吸收前輩音樂(lè)成就的基礎(chǔ)上,走出了一條截然不同的個(gè)性道路。他們不再為附和所有人的聽(tīng)覺(jué)習(xí)慣妥協(xié),骨子里始終堅(jiān)持音樂(lè)隨心、人生由我的創(chuàng)作態(tài)度。2017制噪者在結(jié)束武漢理工大學(xué)站之后,于4月22日轉(zhuǎn)戰(zhàn)杭州浙江水利水電學(xué)院,為數(shù)萬(wàn)名音樂(lè)愛(ài)好者及大學(xué)生們奉獻(xiàn)了一場(chǎng)激情與活力的校園原創(chuàng)音樂(lè)盛典。此次杭州站,迎來(lái)了劉瑞琦、Lighting樂(lè)隊(duì)、IN CHAOS樂(lè)隊(duì)、Appetite樂(lè)隊(duì)、Who Cares樂(lè)隊(duì)的輪番轟炸,直擊靈魂的每個(gè)音符都附帶著青春的張力,為原創(chuàng)吶喊,為音樂(lè)瘋狂。
逗趣!劉瑞琦現(xiàn)場(chǎng)演繹《小拳拳捶你胸口》
劉瑞琦現(xiàn)場(chǎng)演繹《小拳拳捶你胸口》
作為從選秀節(jié)目《中國(guó)最強(qiáng)音》脫穎而出的創(chuàng)作型歌手,劉瑞琦音樂(lè)道路上一路走來(lái),從未迷失內(nèi)心。從2013年發(fā)行個(gè)人首張創(chuàng)作EP《私房歌》到個(gè)人演唱會(huì),再到影視劇歌曲唱作,劉瑞琦音樂(lè)道路越走越寬,已然成長(zhǎng)為校園華語(yǔ)音樂(lè)最具代表性的新生力量。在杭州站現(xiàn)場(chǎng),劉瑞琦彈唱了多首青春熱曲,《房間》、《歌路》、《來(lái)不及》、《三度和弦》、《小拳拳捶你胸口》等一首不落。清新脫俗的嗓音開(kāi)口即脆,現(xiàn)場(chǎng)樂(lè)迷沉浸在劉瑞琦營(yíng)造的巨大精神世界中,無(wú)法自拔。在彈唱《小拳拳捶你胸口》時(shí),嬌嗔甜蜜的曲調(diào)和歌詞,讓氣質(zhì)如劉瑞琦也不禁羞澀笑場(chǎng)?,F(xiàn)場(chǎng)近百名樂(lè)迷拿著活動(dòng)氣錘互砸,氣氛一度燃到爆點(diǎn)。如果說(shuō)《小拳拳捶你胸口》是詮釋羞澀的愛(ài)情,那么《房間》則是回憶每個(gè)人經(jīng)歷過(guò)那段青春年華室友情。當(dāng)《房間》熟悉的旋律響起時(shí),劉瑞琦的獨(dú)唱變成了現(xiàn)場(chǎng)數(shù)百名樂(lè)迷的大合唱,每個(gè)人都在歌聲里述說(shuō)著各自不曾忘記的那些青蔥歲月。
逗趣!劉瑞琦現(xiàn)場(chǎng)演繹《小拳拳捶你胸口》
現(xiàn)場(chǎng)熱情的學(xué)子觀(guān)眾
其實(shí)每一位原創(chuàng)歌手能走到大眾眼前都是一件極度不容易的事情,在全社會(huì)都逐漸娛樂(lè)化的今天,更多人將目光放在追逐熱不過(guò)半月的肥皂音樂(lè)上。不忘初心、堅(jiān)持自我在更多人眼里不過(guò)是一笑而過(guò)的雞湯。但卻是所有原創(chuàng)音樂(lè)人堅(jiān)守不變的方向。在杭州站的舞臺(tái)上,除了劉瑞琦,還有4個(gè)青春樂(lè)隊(duì)登場(chǎng),他們同樣是心懷夢(mèng)想的音樂(lè)人。Lighting樂(lè)隊(duì),在英倫搖滾與朋克的激烈碰撞中,透露出不斷重新定義自己的決心和勇氣。IN CHAOS,杭州本土樂(lè)隊(duì),在經(jīng)歷追求淳樸真實(shí)的不插電音樂(lè)風(fēng)格后,逐漸轉(zhuǎn)向更加追求自我的EMO音樂(lè),舞臺(tái)上他們毫不隱藏自己的情緒,或低吟或復(fù)唱,如有魔力的音樂(lè)讓現(xiàn)場(chǎng)樂(lè)迷隨他們悲傷而悲傷。來(lái)自上海外國(guó)語(yǔ)大學(xué)的Appetite是一只成立于2015年底的年輕樂(lè)隊(duì),硬搖滾的張力與重金屬碰撞讓現(xiàn)場(chǎng)每一個(gè)樂(lè)迷血脈膨脹,源自心底充滿(mǎn)力量的吶喊聲如同樂(lè)隊(duì)年輕的履歷,活力四射,勢(shì)不可擋。信仰“用默契音樂(lè)去表達(dá)混亂矛盾”的Who Cares是杭州站舞臺(tái)的另一個(gè)霸臺(tái)者,充滿(mǎn)情緒化的嗓音和舞臺(tái)表現(xiàn)將臺(tái)上5個(gè)人的內(nèi)心世界完全敞開(kāi),讓所有現(xiàn)場(chǎng)樂(lè)迷在瘋狂與叫囂中激蕩狂歡。
每個(gè)年代的音樂(lè)都帶著強(qiáng)烈的歲月痕跡,50年代的紅歌,70年代的鄉(xiāng)愁,80年代的愛(ài)情,90年代的執(zhí)著。新生代原創(chuàng)者有著這個(gè)時(shí)代獨(dú)有的音樂(lè)使命,他們歌唱愛(ài)情,贊頌自由,也訴說(shuō)迷茫與困惑。在被卿卿我我、千篇一律的世俗音樂(lè)霸屏的當(dāng)下,他們的聲音如同渾濁污水中的一股清流。萬(wàn)人隨波逐流,難得一人不忘初心。立志于為更多的原作音樂(lè)發(fā)聲,為所有堅(jiān)持原創(chuàng)音樂(lè)的夢(mèng)想搭建ShowTime的舞臺(tái)。就像王賀俊在《歌手》里寫(xiě)的那樣:“我唱到嘶吼的爆裂,只希望能讓所有人聽(tīng)見(jiàn)”。青春燃燒起音樂(lè),才不留白。